感情の表現手段・歌と演出

姉妹ブログのｅｄｃさんのお宅での話題にちょっと便乗。

【ｅｄｃさん宅からの引用】

ペーター・ホフマンがこの演出に非常に抵抗があったのは：
演出家は「もっぱら指図」し、歌手に「創造させなかった」こと。そして、この演出家の「身振り分類」は「内面から生じたもの」ではなく、さらには「さあ、それを個性で満たしてください」と要求したのは、演技者にちょっと多めに責任を転嫁しているわけで、卑劣で、恥知らずであり、おまけに操り人形的動作をしながら歌うなどとんでもない。とにかく目立つことだけが目的の演出としか思えなかった

これ、とっても重要なことだと思います。

基本的に、私は演出自体は何でも有りだと思っていますし、奇妙キテレツな演出でも、歌手の表現がこちらに伝わってくるような様式感を持って、ピシッと動きが決まれば、別に設定はどうだっていい・・と思います。演出を生かすも殺すも、歌手次第・・でしょう。

最近の演出傾向で、色々やるのはケシラカンという話はもう、耳たこ（−−；ですが、実は演出・舞台形態そのものよりも、歌手の動き方に問題があるケース、結構あるんじゃないかしら？

気持ちの高揚感を表現する為の手段が『演技や歌の表現』であり、それは誰かに指示されてできるものではないと思います。また、非日常空間ですから、様式美も必要とされるでしょう。
それを、誰かの指示でしか表現できないようでは、歌手の方に甘えがあるというか、そこまで役を突き詰めていないということになるでしょうね。

やはり、歌手の歌に対する真摯な姿勢、内面からの感情の高揚、その他色んなものがこちらに伝わる時こそ『生き生きとした上演』に巡り合えるのではないかと思います。

演出家が出すぎて、歌手に必要以上の動きを求め、その為に歌唱がおろそかになる・・という意見もよく目にしますけど、果たしてそうでしょうか？本当に実力のあるプロの歌手ならば、特に現代の先端舞台に立つ歌手にとっては、そのくらいは折込済みなのではないかしら？

そういう舞台に立つ歌手がかわいそう・・と思うのは、聴き手側の感傷であって、こちらがあれこれ言うのは自由でしょうけど、本質とは違うのではないかと思います。

『内面からの感情の高まりもなく、楽譜の通りに歌った、演出家の指示通りに動いた』だけでは、聴衆の感動は得られないでしょう。
少なくとも私は、そういう歌手の演技歌唱では、満足できないと思います。そういうのは、何となく嗅覚が働くというか・・『あ、これはちょっと私には合わないみたい』と、感じますもの。

オペラは、感情表現の手段です。これは、歌曲にもあてはまるかと思います。好きで聴いているのは、勿論旋律が美しいから・・とか、面白いから・・というのもありますけど、やっぱり『脱・日常』とでもいうのかしら？気持ちの高揚感、没入感を味わいたくて聴いているのですから・・

とりあえず大声がワーンと響くのも、生理的快感は味わえるかもしれませんが、やはり歌ですから、そこに感情の付随がなければ、面白さも半減すると思います。少なくとも、私はそうです。

知らない外国語でも、感動できるのは、歌い手の適切な感情表現が伴ってこそ・・だと思います。こういうのを伝えたい・・表現したい・・というのが伝わるような、歌心が感じられないとね。

いくら容姿が素敵でも、歌手ですから歌と声と表現に共感できなくちゃね。

ｅｄｃさんが紹介なさっている『魔弾の射手』のシュトゥットガルト版、そういえば途中までしか見ていなかったのは、何となくそういう『生気のなさ』を感じ取ったのかもしれません（＾＾；この作品自体は大好き(^o^)丿ですので、またちゃんと見てみなくっちゃ。

ホフマンのような、表現に重きを置いている歌手にとっては、こういう演出家との仕事が最もやりにくかった・・というのは、何となく理解できる気がします。こういう時こそ、ホフマンの言うように『演出家が出すぎている』と言うのではないかしら？

もう一つ、ｅｄｃさんが興味深い記事を書いて下さいました。